对于一部电影来讲，丢失掉其灵魂主演近乎等同于灭顶之灾，然而《速度与激情7》不但完成了制作，而且还以独特的方式变成了向粉丝以及逝者呈上的一封饱含深情情义之书。

面临的核心挑战

2013年，保罗·沃克意外离世，致使当时正在拍摄的《速度与激情7》陷入极大困境，电影虽已完成多数镜头，然而仍有重要戏份没拍，制片方环球影业面临艰难抉择，是搁置项目，还是通过特殊方式完成它，最终，他们选择了后者，此决定不但关乎商业，更关系到对一位合作达十四年的伙伴的敬重 。

拍摄这部电影时，制作团队采用了两项关键技术，一项是选取保罗·沃克生前拍摄好的影像素材，运用数字技术重新加工处理，这一过程既耗时又费钱，另一项是邀请保罗的两位弟弟，也即科迪和迦勒·沃克，让他们担任替身完成部分镜头工作，之后特效团队把这些镜头与数字建模的保罗面部相结合，整个操作流程下来开支很大，又非常耗费时间 。

技术背后的敬意

导演由詹姆斯·温接任来进行本片的执导工作，他着重突出动作场面该有的实拍感。在影片里，大量的汽车特技以及打斗场面，皆是由特技演员和车辆切实去予以完成的，如此以来便减少了绿幕特效的使用量。正是这种坚持，使得追车、跳跃、爆炸等场景具备了扎实不虚的视觉冲击力，进而延续了系列所拥有的硬核风格 。

于数字技术范畴之中，维塔数码这般的特效公司承接了“数字保罗”这一创造任务。彼等对保罗的表演习性、面部肌肉活动以及神态经由细致研究，一心企望每个数字合成镜头均能达至自然真切之状，此项工程越过了单纯的技术修复层面，更仿若一场精心筹备之所描绘数字肖像举措，其宗旨在于使布莱恩·奥康纳此一角色得以坐拥一个适宜的谢幕场景。

情感主线的深化

在影片故事方面，多米尼克团队此次所对抗的，是那个叫做“德卡特·肖”的跨国恐怖分子，这人的动机呢，是要为自己在第六部里受伤的弟弟去复仇。就是这样一条主线，它提供了连绵不绝一直都有的全球冒险，还有那宏大壮观的动作场面。从阿布扎比的摩天楼飞车，到洛杉矶的街区大战，都是这般，保持了系列的高规格。

在这同一时间，布莱恩的故事线索是围绕着家庭来进行展开的，在剧中他已然成为了为人之父，内心渴望着能够给予妻子米娅以及孩子一个稳当、远离危险的生活环境，这条线索跟现实彼此交错融合，致使布莱恩决定退出的内心路程格外令人动容，电影巧妙地把角色的选择跟演员的现实遭遇相互融合在一起，赋予了剧情更深入一层的含义 。

那个著名的结尾

出现在影片最后的那个告别场景，属于影史当中的经典时刻，在山间的岔路口处，多米尼克跟布莱恩并驾齐驱着，而后一起朝不同的道路驶去，这个时候镜头飞快闪回前六部里面布莱恩的那些经典画面，同时还伴随着歌曲《See You Again》的旋律，这整个段落都是没有台词的，可是却传递出来一种无限的怀念以及祝福 。

不是剧本最先案原本的设计是这个结尾，它是在保罗离世之后才重新去构思的。布莱恩这个角色它没有“死亡”，而是驱使着他驶向了另外一种平静的生活。角色完整性因其这般的这种处理方式得以保全，给予观众一个情感出口的同时，也是一次饱含尊重意味的告别 。

电影的多重意义

以2015年作为上映时间的《速度与激情7》，在全球范围内收获了超过15亿美元的票房佳绩。这充分表明，观众们所倾心支付的数额，并非仅仅源自视觉层面所呈现出的令人震惊的各类场景奇观，更是因为影片内部蕴含着那种能够引发强烈情感共鸣的真挚情感纽带。这部影片所取得的巨大成功，使得该系列电影得以延续不绝，确定其以“家庭”为核心价值的理念坚如磐石，不可轻易撼动。

这部电影成了流行文化里的一个纪念符号，它展现出电影工业在面临极端情形时的应对本事，以及技术怎样服务于情感，更关键的是，它使一次悲痛的意外，转变为银幕上一次庄重且温暖的集体悼念 。

留给观众的思考

这部电影向我们提示，商业系列影片同样能够背负厚重情感，当画面里的家族情谊同画面外的真实友情生出共振时，它的力量远远超过了普通娱乐产品，《速度与激情7》于是越过了爆米花电影的领域，变成了一个文化事件 。

它亦促使观众思索电影跟演员、角色同真人之间的关联，我们所缅怀的到底是布莱恩·奥康纳，还是给予他生命的保罗·沃克呢？也许二者早就相互交融在一起了。电影作为一种艺术形态，在这个时候记录下时代情感，还凝结了集体记忆。

在观看这部电影之际，最能触动你的，究竟是那些充满惊心动魄之感的动作场面呢，还是那份超脱于银幕之外的、具备真实且厚重特质的情感告别呀？